miércoles, 30 de abril de 2008

Fuera los parches: confesiones de un barcelonista

El Barça dió por finalizada ayer tras la derrota frente al Manchester United su andadura europea en la presente temporada, y con ello también acabó con la ilusión de los millones de aficionados que el club tiene alrededor del mundo.

Una grave desilusión. La crónica de una muerte anunciada.

En 2003 se inició un proyecto emprendedor e ilusionante en "Can Barça" comandado en la directiva por un pletórico Joan Laporta, guiado en el área técnica por un Frank Rijkaard deseoso de mostrar que tras un gran jugador se hayaba un entrenador en ciernes y encabezado por un jugador que llegó a asombrar al planeta, convirtiéndose en el mejor jugador del mundo: Ronaldinho.

Los frutos no se hicieron esperar más que una temporada de transición: 2 ligas, 2 supercopas de España y una Champions League conseguida tras una trepidante final en París. Sin embargo para desgracia del barcelonismo el punto de inflexión que fue la consecución de éste último trofeo supuso un duro agravio al proyecto ya que la sensación de tocar el cielo puede ser sumamente estimulante, a la par que gravosa.

La temporada siguiente sin embargo fue un rotundo fracaso, no alzándose el equipo con ninguno de los títulos a los que aspiraba..., como ha ocurrido en la próximamente clausarada sesión. Se cimentaron los cimientos del principio del fin.

Actualmente estamos ante un equipo que ha trasladado su crisis de resultados y de juego al panorama institucional. Aquel Laporta que ilusionaba a la afición se ha convertido cinco años después en una especie de monigote mediático que no favorece en absoluto a los intereses del club, buscando más el suyo propio. Intentando relanzar una carrera política que se asomó ya en la época de la creación del Elefant blau dota al club de una perspectiva política que poco o nada tiene que ver con el verdadero espíritu de un club deportivo como es el Barça. Y es que el F.C. Barcelona es y será siempre un club deportivo. La perspectiva del Més que un club no debe de extrapolarse a la idea de usar como adalid a una entidad deportiva para la consecución de un sinfín de objetivos políticos.

Desde luego ahora estamos ante una larga etapa de reflexión. Los cambios se avecinan. Pero la afición clama por el que éstos no sean meros parches, sino cambios profundos en la forma de hacer las cosas; en síntesis: en la concepción del club. No como un objeto con fines mercantilistas o un bastión político. Es extraordinario que tu club aparezca en campañas publicitarias como las de Nike a nivel internacional porque contribuyen a que el aficionado de a pie se sienta aún más si cabe orgulloso de apoyar a unos colores; es muy positivo que el seno de un estadio sea un lugar en el que, como ha ocurrido históricamente, la gente pueda hallar un centro en el que la libertad de expresión sea la protagonista. Pero como veis éstas ideas no tienen que relacionarse con las primeras en absoluto.

El punto de mira en primer lugar se centrará en el banquillo y en los jugadores de la plantilla. Ya suenan Pep Guardiola y Luis Enrique (como segundo entrenador) para sustituir a Rijkaard; un auténtico listín de nombres de altas y bajas ya se manejan en las mentes de la secretaría técnica. Ronaldinho, Deco, Eto´o... Lahm, Alves, Benzema...

Pero el cambio no debe de centrarse únicamente en claves técnicas. Quizá la solución pasaría por una revolución que afectase incluso al sillón presidencial. La afición merece que de nuevo se le dote de alegría y de ilusión con un proyecto que les ponga la piel de gallina imaginando hasta donde podrán llegar esos jugadores y esa maquinaria aún por engrasar.

Habrá que estar a la espera de los acontecimientos.

Al menos a los aficionados al fútbol nos queda el consuelo de que este verano disfrutaremos de una Eurocopa que se antoja apasionante y en la que quizá España consiga pasar por fin de los cuartos de final.

martes, 29 de abril de 2008

Nike: Take it to the next level

¡Anuncio publicitario sencillamente genial!

Premio Blogger del Dia

Aunque ya hace tiempo que se comunicó a la dirección de Manu´s site la consecución de éste premio no ha sido hasta el día de hoy en el que nos hemos decidido a hacerlo público. Nuestro agradecimiento al valedor del premio Blogger del Dia recae en el blogmaster de uno de los blogs amigo de nuestro site: Néstor.

En el mes de noviembre de 2006 nació de manos de éste El cine de Hollywood (http://nestorcine.blogspot.com/), un blog que desde aquí os recomendamos y que ofrece a todos los visitantes desde las noticias más candentes del universo del cine, hasta puras reflexiones de un cinéfilo convencido. Con un espíritu crítico cuando la ocasión lo merece es un referente para muchos, entre los que me incluyo, para conocer algunas de las novedades que un mundo tan apasionante como el cine nos trae diariamente. Sí con este reconocimiento conseguimos que al menos os animeis a visitar dicho site en al menos una ocasión ya nos sentiros agradecidos.

Qué menos que hacerle algo de promoción a uno de los mejores y viejos amigos de Manu´s site. ¡Enhorabuena por tu blog!.

Película de la semana: Captivity (2007)

El galardón de Película de la semana recae en éste caso, aunque de forma un tanto inmerecida, en Captivity, film dirigido en el pasado año por Roland Joffé, director de un auténtico clásico de los años ochenta: La misión.

Sinopsis: la joven modelo Jennifer Tree (Elisha Cuthbert), es de cara conocida por anuncios publicitarios en autobuses y revistas. De pronto se encuentra secuestrada en un zulo, sin puertas ni ventanas, en el que lo único que hay es un póster suyo colgado de la pared. El secuestrador, un misterioso psicópata tremendamente metódico, y que también ha secuestrado a un chófer llamado Gary (Daniel Gillies) se dedicará a explorar los más profundos miedos de ambos y a adelantarse a todos sus movimientos. Mientras tanto, una pareja de policías emprenderán la búsqueda de los desaparecidos para tratar de desentrañar la intriga antes de que sea demasiado tarde.

La canadiense Elisha Cuthbert es la protagonista de éste film que a pesar de iniciarse con un planteamiento interesante para el reciente cine de terror que hemos podido ver los últimos años, acaba deviniendo en un caos argumental y en una pieza en definitiva totalmente insustancial.

Una película tremendamente predecible y aburrida, no digna de todo el bombo y platillo que se le dió durante su estreno. Quizá la presencia de la actriz que ya interviniese en obras más interesante como La vecina de al lado o en la serie televisiva 24 sea la única nota de interés.

Por si fuese poco hace uso de recursos de uno de los hitos del horror actual, Saw, pero de una forma desacertada. Cualquier diría que está viendo un film de terror sino fuese por el constante uso que se hace de la violencia gore, bastante explícita en varios pasajes de la película.

En resumidas cuentas: muy floja. Para los fans de Cuthbert es una oportunidad de poder verla de nuevo, aunque sus labores interpretativas en este caso brillan por su ausencia. No os la recomiendo.

Valoración: 4.

Pros: los primeros quince minutos.

Contras: de nuevo una de esas películas que carecen de banda sonora. A pesar de que se asemeja interesante brilla por su nulo interés.

Curiosidades: gran parte del metraje fue rodado en Moscú, debido a que el film es una coproducción entre Rusia y Estados Unidos.

lunes, 28 de abril de 2008

Lars y una chica de verdad (2007)

Puede que Lars y una chica de verdad haya pasado desapercibida de momento para muchos en la cartelera pero no para Manu´site que os ofrece con éste artículo una crítica sobre la misma.

Sinopsis: Lars (Ryan Gosling), un joven enormemente tímido y dulce que vive en una pequeña localidad junto a su hermano y su cuñada, lleva por fin a casa a Bianca, la chica de sus sueños. El problema es que Bianca es una muñeca que encargó por Internet, aunque Lars la trata como si fuera una persona real. Alentados por una doctora y en un esfuerzo por comprenderle, su familia decide seguir con la fantasía de Lars, de la que pronto acabará participando todo el pueblo.

Manu´s site gusta de introducir títulos tanto en la sección Taquilla como en la de Videoclub que en su mayoría gocen de un factor común: la originalidad. Y desde luego, Lars y una chica de verdad es uno de esos casos.

La necesidad que tienen las personas de amar y sentirse amado es la protagonista de la cinta. Sin embargo a su vez la más profunda de las paranoias surrealistas sobrevuela en el ambiente cada vez que Bianca, la muñeca, hace aparición. Una historia sobre el cómo alguien encuentra el amor en quien menos podía llegar a imaginar: en un trozo de plástico; una película sobre la necesidad de la aceptación por parte de los demás, y sobre la incansable lucha del ser humano por encontrar la felicidad. Una pequeña epopeya sobre la bondad y la ternura.

Ryan Gosling interpreta a nuestro protagonista inadaptado a los convencionalismos de la sociedad. La gran idea que nos transmite la película es la de la mutación que sufre el hilo de la vida en una historia como ésta, pasándose del juicio por el comportamiento de un determinado sujeto a la aceptación de éste por parte de la gente que le rodea. Craig Gillespie, aclamado director publicitario, es el capitán de navío en Lars y una chica de verdad. También podemos ver en la cinta a actrices como Emily Mortimer o una clásica ya Patricia Clarkson.

Con un guión que ha obtenido el reconocimiento de la crítica especializada ésta película es un esos dramas que os harán reflexionar durante el visionado de la misma sobre la importancia del amor y de cómo la sensación de compartirlo con alguien combate la soledad existencial que gente como el protagonista padece.

Valoración: 7.

Pros: la calidez con la que se muestran los sentimientos del alma humana es sumamente reconfortante.

Contras: quizá el venderla como un producto cinematográfico algo sensacionalista no ha hecho bien a una película profundamente intimista.

Curiosidades: la muñeca fue tratada durante el rodaje, al igual que en la película, como si fuera una persona de verdad, con su propia caravana, vestida en privado y sólo presente en el set cuando tenía alguna escena.

Die Ameise und die Heuschrecke

Die Ameise arbeitet schwer in der verwelkenden Hitze aller Sommer lang und errichtet sein Haus und Speicherung-Versorgungsmaterialien für den Winter. Die Heuschrecke denkt, dass er ein Dummkopf ist und und Tänze lacht und den Sommer entfernt spielt.

Kommen Winter, ist die Ameise warmes und wohles Fed. Die Heuschrecke hat keine Nahrung oder Schutz, also stirbt er heraus in der Kälte.

Viaje a Darjeeling (2007)

La peculiar odisea de Adrien Brody, Owen Wilson y Jason Schwartzman es protagonista hoy en Taquilla.

Sinopsis: tres hermanos que no se han hablado en un año se embarcan en un viaje en tren por la India con la intención de encontrarse a sí mismos y estrechar lazos entre ellos, para volver a ser los hermanos que siempre fueron. Sin embargo, su "búsqueda espiritual" pronto se aparta de su curso, y al final se encuentran solos en medio del desierto con once maletas, una impresora y una máquina de laminación. En ese momento, de pronto, comienza un nuevo viaje que no estaba en los planes.

La India es sin lugar a dudas una de las perlas en bruto del planeta: una auténtica dicha para el continente asiático. Su luminosidad y cromática sólo son comparables con la espiritualidad, armonía y transcendentalidad que emana de esa mágica tierra. Siendo cinematográficament el primer productor de cine del Mundo es lógico que muchas producciones extranjeras se localicen ahí. Y es el caso del film que nos atañe, Viaje a Darjeeling que intenta, en sus apenas noventa minutos de metraje, exprimir todas esas cualidades del subcontinente indo.

Con un reparto repleto de grandes nombres (además del consabido trío protagonista hacen su aparición actores de la talla de Bill Murray o Angelica Houston), Viaje a Darjeeling es una tremendamente interesante propuesta que encontramos actualmente en nuestra cartelera. El director, Wes Anderson, a pesar de ser un novel, ya que pueden contarse con los dedos de la mano las producciones que ha dirigido, ha cosechado a partes iguales una legión de fanáticos con otra de auténticos detractores. Lo que está claro es que su forma de dirigir no deja indiferente a nadie y sea de manera u otra, éste deja huella.

Os encontrareis en Viaje a Darjeeling una de esas películas que bajo la simple apariencia de un guión sencillo y simple pretende llegar al corazón del espectador con una historia más profunda y conmovedora; algo realmente alentador en comparación con algunas de las producciones que actualmente están saliendo de las factorias cinematográficas.

Altamente recomendable.

Valoración: 7.

Pros: los colores y las luces. La historia que tras un comienzo cómico deviene en una historia con un fuerte trasfondo dramático.

Contras: los protagonistas están definidos a ojos del espectador a brochazos. Aunque no son planos sí que se hubiera agradecido una mayor introspección en la historia que cada uno de ellos lleva a cuestas, que no es otra que la de sus propias vidas.

Curiosidades: Natalie Portman, cuyo papel en la cinta se reduce a un breve cameo, viajó a la India para rodar por espacio de una media hora.

domingo, 27 de abril de 2008

Película de la semana: Atrapado en el tiempo (1992)

Un clásico de los años noventa, Atrapado en el tiempo, es para Manu´s site la Película de la semana.

Sinopsis: Phil (Bill Murray), hombre del tiempo de una cadena de televisión, es enviado un año más a la pequeña localidad estadounidense de Punxstawnwey a cubrir la información del festival de El día de la marmota. En el viaje de regreso, Phil y su equipo se ven sorprendidos por una tormenta que les obliga a regresar a la pequeña ciudad. A la mañana siguiente, al levantarse, Phil escucha en el radiodespertador el mismo programa que la mañana anterior...

Bill Murray ha sido y sigue siendo uno de los "grandes" de la comedia desde los años ochenta. Sus registros dramático-cómicos son del gusto de los espectadores y éstos se ven premiados en ésta cinta con la que es sin lugar a dudas una de sus mejores interpretaciones. Consagrado definitivamente tras las dos entregas de Cazafantasmas y varios años antes de que llegase el que quizá para muchos es su mejor trabajo, Lost in traslation, llegó a los cines Atrapado en el tiempo que cosechó desde el primer momento buenas críticas por su planteamiento sumamente original.

La película nos cuenta como podeis imaginar tras haber leído la sinopsis la peculiar odisea de un sujeto que se encuentra literalmente atrapado en el tiempo, viviendo una y otra vez el mismo día. Eso hace que durante toda la historia éste decida tomar las riendas de la vida diaria y actuar en consecuencia, cambiando continuamente los hechos que se acontecen ya que prácticamente todo ésta a su alcance. Resulta tremendamente curioso como los pequeños detalles pueden llegar a dar fruto a consecuencias tremendamente dispares.

Murray se encuentra acompañado por un lado en el protagonismo de la cinta con Andie MacDowell que le secunda de una forma acertada, y por el otro por el director Harold Ramis; ambos ya habían trabajado juntos en la saga Cazafantasmas y en este caso Ramis se pone tras las cámaras para dirigir a Murray logrando con su particular visión de la realidad de la película una atmósfera algo claustrofóbica dentro de la comedia del film.

Curiosa, original y tremendamente entretenida. ¡Disfrutadla!.

Valoración: 8.

Pros: tremendamente original.

Contras: quizá por su guión algo repetitiva, aunque por los constantes cambios en el trazado del guión se convierte en una de las bazas finales de la obra.

Curiosidades: Harold Ramis hace un pequeño papel como el neurólogo que examina al protagonista.

sábado, 26 de abril de 2008

Dueños de la calle (2008)


Dueños de la calle, película que probablemente ya habreis visto anunciada en vuestros televisores, pasa por nuestro rodillo crítico en Taquilla.

Sinopsis: un veterano policía de Los Ángeles se refugia en la bebida después de la muerte de su mujer. Cuando las pruebas le implican en el asesinato de un compañero, se ve obligado a ir en contra del sistema que ha sido su forma de vida durante los últimos años, lo que acaba llevándole a poner en duda la lealtad de todos cuantos le rodean.

Keanu Reeves vuelve de nuevo a las pantallas con una película de acción muy entretenida; sus tintes de cine negro mezclados con buenas dosis de acción dejan al espectador con un agradable sabor de boca. Secundado éste por un correcto Forest Withaker y con un mediático Hugh Laurie (muy acertado en su papel) protagoniza una obra que no os decepcionará si apostais por ella.

El director de la cinta es un prácticamente desconocido maestro de ceremonias: David Ayer. Con ésta ya son dos films los que ha estrenado éste director más conocido en la industria hollywoodiense por su faceta de guionista: de su pluma han surgido producciones como U-571, Training Day (a la que se asemeja bastante nuestra protagonista), S.W.A.T. o The fast and the furious.

La violencia algo explícita es uno de los recursos más rescatados en la película. Quizá algo prescindible pero sin embargo muy presente en la obra del guionista principal: James Ellroy. Como recordareis han nacido de su mente producciones como L.A.Confidential o La dalia negra que tenían en común ese cine de corte negro acompasado con una violencia algo gratuita. Sin embargo ésta no es más que uno de los factores que dotan de quizá un mayor realismo a la historia y por tanto es plenamente compatible con las pretensiones de la película que no son otras que las de entretener al espectador durante la casi dos horas de metraje. De nuevo la acción, cómo no en una obra de Ellroy se localiza en la ciudad de Los Ángeles: un auténtico Olimpo literario para el autor.

Valoración: 7.

Pros: una historia trenzada mediante a un buen guión por el genial e inimitable James Ellroy.

Contras: la banda sonora brilla casi por su ausencia, no acompañando prácticamente a la acción.

Curiosidades: inicialmente el proyecto, que ya fue engendrado hace algunos años, iba a recaer en el director Spike Lee que finalmente desechó el proyecto en favor de Ayer. De nuevo Reeves interpreta a un personaje en una película algo violenta a pesar de que él es un pacifista declarado.

Cashback (2006)


Cashback, presente desde este mes en la cartelera estatal, y Taquilla forman dúo en el presente artículo.

Sinopsis: Ben Willis (Sean Biggerstaff), estudiante de Bellas Artes, sufre de insomnio como consecuencia del abandono de su novia, Suzy (Michelle Ryan). Para hacer más llevadera la vigilia, empieza a trabajar en el turno de noche del supermercado del barrio. Allí conocerá a gente de lo más variopinta que ha desarrollado su propia manera de hacer frente al aburrimiento de un turno de ocho horas. Ben se imagina a sí mismo parando el tiempo; de esta manera, es capaz de apreciar la belleza de un mundo congelado con la gente dentro, especialmente con Sharon (Emilia Fox), la cajera callada que quizás guarde el secreto para resolver el problema del insomnio de Ben

Dirigida por el británico Sean Ellis, fue proyectada durante el Festival de Cine de San Sebastián en el año 2006 cosechando un preciado reconocimiento de la crítica ahí presente. Sin embargo no ha sido hasta dos años después cuando la distribuidora ha decidido relanzarla en nuestro país y estrenarla en el circuito comercial, aunque con una marcada línea de cine independiente.

Sean Biggerstaff, Emilia Fox y Michelle Ryan (a la que podimos ver en Vaya par de productoreX ) son las principales bazas actorales de éste drama romántico con tintes de comedia británica actual.

Una película sobre la belleza, vista desde el peculiar ojo de un joven; una interesante retrospectiva sobre la vida de una persona: el día a día; el paso imparable y pesado del tiempo; el descubrimiento y desarrollo de la sexualidad; el dolor de los recuerdos...

Su simpleza y a la vez su alto contenido argumental la convierten en una pieza interesante y exquisita en la actual oferta cinematográfica.

Película altamente recomendada por su gran poder evocador. Su carácter de película fuera del circuito comercial al uso es uno de los encantos de la misma, como lo es también la estimulante presencia de caras no conocidas para el público en general.

Valoración: 7.

Pros: en determinados pasajes se convierte en una experiencia profundamente conmovedora acerca del amor y de la relación que en ocasiones éste guarda con la más profunda sexualidad. Por supuesto el planteamiento traducido en un guión algo más que correcto.

Contras: quizá algo lenta.

Curiosidades: la producción inicialmente se ideó como un cortometraje. Con una duración de 18 minutos trataba sobre el aburrimiento de trabajar un turno de ocho horas desde el punto de vista un soñador adolescente.

viernes, 25 de abril de 2008

Interrail


Manu´s site en su afán de promocionar a los emergentes jóvenes talentos del panorama "bloggero" ha contratado desde sus inicios a becarios que, en periodo de prácticas, colaboran en la redacción de artículos y demás menesteres propios del funcionamiento de una web como ésta.

Uno de ellos hace poco se presentó en la dirección de nuestra web con un proyecto que sonaba a desesperada intención de conservar su ya más que cuestionado puesto de trabajo: elaborar un cuaderno de bitácora de sus vivencias durante el próximo mes de agosto realizando un Interrail alrededor del continente europeo. Tras preguntarle que si estaba intentado tomarnos el pelo y ver su semblante serio a dicha cuestión decidimos, no sin muchas reservas, confiar en su proyecto personal que en definitiva si saliese mal dejaría una vacante que cualquiera podría cubrir.

Como buen semiprofesional nuestro futuro protagonista, aunque con un absoluto desprecio hacia su propia vida y la de los demás, ha trazado un tour a modo orientativo de cual sería su ruta a seguir durante su futura aventura. Aquí teneis el mapa de la misma:


Gracias a esa maravilla de la ciencia moderna llamada tren, nuestro caballero andante (o mejor dicho rodante...) recorrerá, en un periodo máximo de un mes, hasta un total de catorce países; a saber: Italia, Grecia, Bulgaria, Rumanía, Hungría, Polonia, Eslovaquia, República Checa, Austria, Alemania, Holanda, Bélgica, Luxemburgo y Francia. Todo ello en una visita relámpago que no garantiza la integridad del que será nuestro maestro de ceremonias, pero que resultará todo un auténtico espectáculo.

Éste es el listado de las ciudades a visitar por país:

ITALIA

Milán, Venecia, Florencia, Pisa, Roma, Nápoles y Brindisi.

GRECIA

Patras, Atenas y Tesalónica.

BULGARIA

Sofía.

RUMANÍA

Bucarest.

HUNGRÍA:

Budapest.

POLONIA:

Varsovia, Cracovia y Gdansk.

ESLOVAQUIA:

Bratislava.

REPÚBLICA CHECA:

Praga.

AUSTRIA:

Viena.

ALEMANIA:

Berlín.

HOLANDA:

Ámsterdam.

BÉLGICA:

Bruselas.

LUXEMBURGO:

Luxemburgo.

FRANCIA:

París.

Si todo sale bien, cosa que no se garantiza en absoluto, puede resultar un viaje inolvidable por algunas de las principales ciudades de nuestra Europa. Se calcula que alrededor el 40% de los viajeros del Interrail llegan sanos y salvos a sus hogares así que la puerta está abierta a la esperanza.

La cuestión idiomática está más que superada para nuestro enviado especial. Además de un contrastado dominio de las lenguas de Cervantes y Shakespeare hace su aparición el maravilloso lenguaje gestual: la muestra más o menos enérgica del dedo corazón en posición erguida frente a la cara del interlocutor de turno provocará en el receptor un sentimiento inmediato de empatía para con una eventual porstura en desacuerdo al respecto de los términos tratados. Y por si acaso, un buen puñetazo en la mandíbula puede despejar cualquier tipo de duda derivada del peligroso relativismo intercultural.

Aún está por ver si se llevará a cabo un seguimiento en directo de las peripecias o bien si estaremos ante un artículo a modo de resumen de todas ellas al final de la travesía. Desde aquí en cualquier caso deseamos mostrar nuestro apoyo acérrimo a nuestro reportero de facto ante encontrarse en el horizonte su peculiar y particular odisea.

Los efectos secundarios de una experiencia así pueden dejar a nuestro héroe en un estado catatónico que probablemente le acompañará durante el resto de sus días. La televisión se convertirá para él en un artefacto completamente inútil. Es posible que se alimente tras su experiencia únicamente de bocadillos y bolsas de patatas fritas. Rondará las estaciones de cercanías de su ciudad sin motivo aparente. La vida sedentaria se convertirá en algo demasiado sedentario para ser considerado vida... Es un alto precio a pagar pero valdrá la pena.

¡Toda una aventura por el viejo continente!. La cuenta atrás ha comenzado...

miércoles, 23 de abril de 2008

¡Vamos Barça!

Apenas 8 horas antes del match que va a enfrentar al Barça contra al Manchester United queremos desde aquí hacer "piña" a favor de nuestro equipo. La final está a tan sólo dos partidos de distancia. Puede que el Barça se encuentre en una cierta crisis, algo indudable, pero que sin embargo no tiene que impedir que esta noche se siente la primera base para la consecución del título. Si el equipo juega su fútbol no habrán Cristiano Ronaldo, Rooney o Scholes que valgan...

Y para abrir boca de lo que sería una finalísima en Moscú, y como no está de más recordar glorias pasadas para centrarse también en las presentes aquí tenéis el video resumen del triunfo blaugrana en la final de la Champions League del pasado año 2006 en París.


¡Força Barça!

martes, 22 de abril de 2008

El maravilloso mundo del arbitraje operístico

¡Sobran las palabras!

Película de la semana: [Rec] (2007)

Uno de los últimos éxitos del cine español es protagonista ésta semana de la sección Videoclub: [Rec].

Sinopsis: un documental a modo de reality-show, el género televisivo del milenio. Concretamente, un día cualquiera en la vida de un equipo de bomberos de Barcelona. Lo que promete ser una jornada tranquila para mostrar el día a día de estos guardianes de la noche se transforma en una trágica pesadilla para los dos reporteros, los bomberos a los que acompañan, y los vecinos del inmueble que visitan para atender una llamada aparentemente rutinaria



¿Viendo el tráiler a uno le queda un buen sabor de boca, verdad?.

Estamos ante una de esas películas con un encanto peculiar y sumamente entretenida para el espectador de a pie. Con una correcta combinación de las dosis justas de terror y suspense, [Rec] es de obligado visionado por la experiencia que supone. Sumamente recomendable por tanto.

La dirección es obra del dúo Paco Plaza y Jaume Balagueró que ya compartieron las dotes de mando de otra producción, también de cine de terror aunque de otro corte algo más irónico: OT, la película. En tiempo real se nos cuentan las peripecias de los protagonistas cámara en mano, género que como ya comentamos recientemente con la crítica de Monstruoso (http://manuelabella.blogspot.com/2008/03/monstruoso.html). Por lo que respecta a las interpretaciones cabe decir que son aceptables pero sin más denominación; aunque de entre ellas destaca Manuela Velasco, interpretando a la reportera que narra los hechos.

Valoración: 7.

Pros: la tensión creada mantiene pegado al asiento al cinéfilo de turno. Se logra una casi plena involucración del espectador en toda la acción que transcurre en el metraje de la producción.

Contras: la precariedad de la imagen que, a pesar de ser uno de los elementos que juega a favor de crear esa tensión buscada por el director, llega a ser algo molesta.

Curiosidades: tras la venta de los derechos del film a la industria hollywoodiense se espera el estreno para este año del remake, bajo la batuta de John Erick Dowdle y que contará con la presencia de Rade Serbedzija (Batman begins) o Jay Hernández (Hostel) entre otros.

sábado, 19 de abril de 2008

Jimi Hendrix

El 27 de noviembre de 1942 vió la luz bajo el nombre de Johny Allen Hendrix uno de los mejores guitarristas de la historia; Aunque fue con el nombre de Jimi Hendrix con el que se hizo éste con su preciada corona de laurel: la corona del éxito.

Si una palabra definiese a Hendrix sin duda sería la de la innovación; y es que Jimi fue sin lugar a dudas todo un pionero en un campo de la guitarra electrénica, deviniendo con el paso de los años como un auténtico virtuoso de ella, e introduciendo las bases para futuros movimientos musicales como el hard rock o fusiones de distintos movimientos musicales: funky, r&b, blues, rock...

Desde sus inicios con la Electric Ladyland, hasta HELP, pasando por la genial banda The Jimi Hendrix Experience en su conocida etapa londinense, Hendrix fue en todo momento un referente para decenas de artistas del momento, y ha sido fuente de inspiración en el futuro para muchos que vinieron después. Su legado ha sido trascendental.

Su impacto en la cultura popular ha sido y sigue siendo considerable. Su punto álgido llegó durante su intervención en el mítico festival de Woodstock, en el año 1969, transformándose en un auténtico hito de la historia reciente de la música. Un auténtico símbolo revolucionario de la música y de la sociedad de una época en una franca crisis de identidad.

Aquí os ofrezco uno de los dos temas que he seleccionado de la discografía de Hendrix para vuestro disfrute: Purple Haze.



Y aquí está el otro: Fire.



Uno de los más "grandes" de la música y un hito inolvidable para todos. No se puede contemplar el rock actual sin tener en cuenta la profunda influencia que un artista como Jimi Hendrix ha jugado en la historia del mismo.

Hendrix nos dejó el 18 de septiembre de 1970; la causa de su fallecimiento: los efectos secundarios por ingestión de alcohol y somníferos. No fue hasta 1992 cuando su nombre pasó a formar parte del Rock & Roll Hall of fame. En 2003 la revista Rolling Stone le nombró como el Mejor guitarrista de la historia.

Éste artículo no es más que un sentido y profundo homenaje.

viernes, 18 de abril de 2008

Parking 2 (2007)

De nuevo el terror protagoniza la sección Taquilla. Parking 2 es el título a examen.

Sinopsis: es Nochebuena y Angela (Rachel Nichols), joven empresaria de éxito, sale tarde de trabajar tras un arduo día de trabajo. Al llegar al parking de su oficina y comprobar que su coche no arranca decide salir del edificio a pie; sin embargo todas las puertas están cerradas... Tan sólo quedan ella y Thomas (Wes Bentley), el vigilante del aparcamiento, quien le invita a compartir cena. Sin embargo esta se niega. Al intentar ésta salir al exterior es asaltada y dormida con cloroformo. A partir de ahí despierta, encadenada a una mesa, y vestida para compartir una terrorífica cena de Nochebuena...



Con la simple idea de explotar la premisa del miedo a la oscuridad y a los lugares solitarios, Parking 2 nos plantea una historia interesante y original, aunque con un trasfondo puramente recurrente de las películas de terror: mujer solitaria que se enfrenta a una terrible amenaza.

Guionizada por Alexandre Aja y Gregory Levasseur y orquestada por el director Frank Khalfoun, el film cuenta con la presencia de Rachel Nichols (a la que seguramente reconozcáis de la serie televisiva Alias) y Wes Bentley (secundario en American Beauty). Los dos están francamente aceptables en sus papeles, y protagonizan el 95% del metraje.

Estamos ante una de esas películas que merece la pena ver por su planteamiento; aunque lo cierto es que puestos a elegir hay propuestas en cartelera mucho más interesantes para el espectador. Para pasar el rato es entretenida.

Valoración: 6.

Pros: si uno es capaz de meterse en la piel de la protagonista la tensión que causa el film es destacable.

Contras: tremendamente pobre en líneas generales.

Curiosidades: el propio director de la película realiza un pequeño cameo como dependiente de un puesto de venta de periódicos.

jueves, 17 de abril de 2008

¡100 entradas!

Lo que comenzó como un cuaderno de bitácora, y que posteriormente pasó a ser un cajón de sastre de pensamientos, proyectos e ideas... ha devenido en lo que actualmente es Manu´s site, que con ésta ya cumple 100 entradas publicadas.

Todo se inició como un proyecto personal que día a día se ha consolidado como un proyecto personal en el que también todos vosotros teneis vuestro peso; y es que Manu´s site es antetodo un punto de encuentro. Críticas de películas, reseñas literarias..., con vuestras intervenciones y comentarios en las mismas sois protagonistas de todo ello.

Desde Estados Unidos a Singapur, pasando por el Reino Unido o Francia. Perú, México, Dinamarca, Canadá, Uruguay...; los visitantes de Manu´s site pueden provenir de cualquier coordenada geográfica del planeta. Cada día que pasa el blog se va internacionalizando, y eso demanda algunos cambios que con el tiempo adaptarán a nuestra web como un punto de referencia no sólo para los castellano parlantes, sino como un entorno algo más global. Y la gran satisfacción de que muchos de éstos visitantes vuelvan a la web tras su primera visita hace que todo el proceso de cambio se convierta en algo sumamente estimulante.

Sigamos así; y por supuesto... ¡gracias a todos!.

Alan Braxe

La sección Jukebox vuelve de nuevo para rendir homenaje a uno de los DJ´s favoritos de nuestra redacción: Alain Quême, más conocido como Alan Braxe.

Comenzó sus andaduras por el mundo de la música a mediados de los noventa en París, especializándose en los rítmos electrónicos. Tras cosechar cierto éxito en clubs de la capital francesa decidió adquirir un nombre artístico, el de Alan Braxe, y lanzar su primer sencillo, Vertigo. Con él cosechó los primeros laureles de la fama.

Su crecimiento como artista ha ido unido al de Fred Falke, con el que ha realizado algunos de sus mejores trabajos, y en colaboración con otros de la talla de Kylie Minogue, Goldfrapp, Jamiroquai o Björk, hecho que le ha consagrado como uno de los DJ´s más solicitados por muchas productoras musicales para la realización de varios remixes de artistas de todo tipo.

Aquí os incluímos el que sin lugar a dudas es su éxito más sonado, Intro; para muchos un tema de culto, es una auténtica gozada el escucharlo.



Aunque tan sólo ha editado un álbum, The Upper Cuts, es uno de los DJ´s más respetados allá donde va, y está considerado como uno de los padres del house europeo de la última decada en el continente europeo.

Su último trabajo con fecha de junio de 2007 lleva el nombre de Lumberjack, y es fruto de una colaboración del artista con Kris Menace.

martes, 15 de abril de 2008

Adiós a un "grande"

Romario, uno de los mejores jugadores de la historia reciente del fútbol mundial ha colgado definitivamente las botas a la edad de 42 años.

A lo largo de su extensa carrera ganó tres ligas holandesas con el PSV, una liga española con el Barcelona y varios títulos brasileños con el Flamengo y el Vasco da Gama. Muchos lo recordarán por su olfato de gol sin igual, sus vertiginosos regates, como aquella 'cola de vaca' que realizó en las filas del Barcelona en 1994, en el clásico español ante el Real Madrid. El brasileño ejecutó un imposible giro de casi 180 grados que quebró la cintura del defensor del Real Madrid Rafael Alkorta, y después batió al cancerbero blanco con un tiro bajo cruzado, abriendo el marcador, que terminó 5-0 para los culés. En este video que os incluímos rememorareis tal momento.



Habrá quien, sin embargo, recordará sus decenas de polémicas y su afición por las fiestas, que le valieron ser apartado de equipos como el Barça o el Valencia. Su osadía y su amor por este deporte le han llevado a ser uno de los más laureados de la historia del fútbol brasileño, sobre todo, por su brillante actuación en el ansiado tetra-campeonato mundial de Brasil, en Estados Unidos, en el año más glorioso para el Baixinho, en 1994.

Toda una leyenda.

lunes, 14 de abril de 2008

Película de la semana: Disturbia (2007)

Una de vuestras secciones favoritas, Videoclub, vuelve a la portada de Manu´s site con la crítica de una de los lanzamientos en DVD de la presente primavera: Disturbia.

Sinopsis: Kale está condenado a arresto domiciliario durante tres largos meses por agresión a un profesor. Se trata de un hecho aislado, ya que es un chico introvertido pero no violento que, sin embargo, desde que su padre murió en un accidente de coche, se ha vuelto distante con su madre, siempre está de mal humor. Además una ira sorda le corroe por dentro. A los pocos días de estar encerrado con una tobillera conectada a la Policía, la casa se le empieza a caer encima, y lo único que le distrae es espiar a sus vecinos desde su cuarto. Pero no todo van a ser cotilleos de barrio residencial: algo muy macabro parece ocurrir en la casa de uno de sus vecinos.

Disturbia es una de esas películas no pretenciosas que sin bombo y platillo se convierten en una de las sorpresas agradables de la cartelera. Con un reparto sin grandes estrellas y con una historia que huele a remake de uno de los grandes clásicos de Alfred Hitchcock, La ventana indiscreta, el film dispone de las gotas de suspense e intriga suficientes como para convertirse en una apuesta ganadora.

La dirección recae en D.J. Caruso y cuenta con la presencia de dos prometedoras figuras del actoraje en Hollywood para los próximos años: Shia Saide LaBeouf (al que próximamente veremos junto a Harrison Ford en la última entrega de la saga de Indiana Jones) y Sarah Roamer. El trío, acompañado de un veterano David Morse nos otorga una película de una aceptable factura.

Si os gustan las peculiares adaptaciones de clásicos del cine en el actual formato cinematográfico, Disturbia sin lugar a dudas no os decepcionará.

Valoración: 7.

Pros: lograda adaptación de una de las mejores obras del séptimo arte.

Contras: la nula originalidad de la propuesta.

Curiosidades: aunque goza de ciertas diferencias sutiles, Disturbia recuerda en exceso a su antecesora La ventana indiscreta. Los dos personajes protagonistas sufren algún tipo de inmovilidad temporal y practican el voyerismo; los sospechosos están cortados por el mismo patrón: hombres maduros, introvertidos, misteriosos, canosos y con un gran secreto escondido en el interior de su casa.

Llamada perdida (2008)

El pasado domingo tuve la oportunidad de poder ver una de las películas que actualmente se encuentran en la cartelera estatal, Llamada perdida, protagonista en el presente artículo de la sección Taquilla. Aquí teneis la reseña de la misma.

Sinopsis: ¿Qué se escuchará en el momento de tu muerte?. Un grupo de personas recibe un espantoso mensaje de voz en sus teléfonos móviles: el sonido fatal de los últimos momentos de su vida. Si bien estos mensajes pueden borrarse, el tiempo de vida que les queda a quienes lo reciben está contado. Beth Raymond (Shannyn Sossamon) se queda traumatizada al ser testigo de las grotescas muertes de dos amigos, con tan solo pocos días de diferencia entre los dos. Ella sabe que unos días antes, sus amigos recibieron escalofriantes mensajes en sus teléfonos móviles, los cuales contenían grabaciones de sus propios y horrorosos gritos de muerte. Aunque pareciera imposible, eso había sucedido varios días antes de sus muertes, y luego… todo pasó precisamente en el momento y de la manera que había pasado en los mensajes. La policía piensa que Beth se lo imagina todo, pero no así el detective Jack Andrews (Edward Burns), ya que su propia hermana murió en un extraño accidente, muy similar a la pauta de las muertes de los amigos de Beth. Jack y Beth trabajarán juntos para revelar el misterio de las ominosas llamadas.

De nuevo otro remake nacido de una original idea emanada del cine japonés. Como ya sucedió con películas como The ring, The eye o El grito, Llamada perdida llama, valga la redundancia, de nuevo al espectador occidental con la intención de asustar al espectador de turno y de paso, porque no decirlo, embolsarse algo de dinero para unas arcas hollywoodienses en crisis de ideas a forma de guión. El ya conocido como J-horror (películas nacidas de ideas niponas) está resultando ser para beneficio de las productoras un auténtico manantial.

Sin embargo el resultado de la adaptación en este caso ha resultado ser francamente descafeinado.

La película de la que os hablo os decepcionará profundamente. Muy al pesar de Manu´s site estamos ante la película que ha resultado ser por nuestros redactores como la peor valorada de las que hasta el momento han conformado la sección de Taquilla. Desde luego una auténtica pérdida de tiempo. Uno no tiene la sensación de estar viendo una película encaminada a crear tensión en el espectador; más bien ante un cúmulo de despropósitos. Sería un error culpar a los actores de semejante monstruosidad, ya que son los únicos que salen algo bien parados de la puesta en escena general del film.

Un auténtico fracaso de crítica y de taquilla, que sin embargo ya ha obtenido 30 millones de beneficio, por contra de los 20 que costó su producción. Suerte que ha sido promocionada con una discretísima campaña de publicidad en los medios, lo que ha impedido que muchos fuesen engañados...

Valoración: 2.

Pros: la presencia de la atractiva Shannyn Sossamon, y de un cada vez más versátil Edward Burns.

Contras: absolutamente todo. Dirección, ambientación, guión... Parece que únicamente haya sido concebida para obtener beneficios en taquilla.

Curiosidades: el director de la cinta, Eric Valette, llevará durante 2008 a los cines la adaptación de un videojuego de culto, Clock Tower, que disfruta de un interesante guión de terror.